4 najjedinstvene umjetničke galerije posjetiti u Queensu

Iako susedi bogate umetničke galerije u Manhattanu (à la Chelsea ) i dalje pokazuju umetnike velikog imena u tradicionalnim postavkama galerije, ponekad je najbolji način da se otkriju novi umetnici koji su uzdignuti u zvezde i da se bave oblastima u kojima umjetnici žive i rade - što je u mnogim slučajevima u Njujorku, izvan Manhattana.

Poznato je da je zbog stalno rastućih troškova nekretnina i iznajmljivanja u Manhattanu većina NYC-ovih umjetnika danas postavila radnju u "vanjskim" dijelovima, prvenstveno u Brooklynu; Stoga je Brooklyn postao popularna stanica za kolekcionare i ljubitelje umetnosti. Međutim, zbog nestanka stanova u Bruklinu, umetnici koji traže više prostora i finansijske slobode polako se migriraju u susjednu opštinu Queens. Kombinirajte to sa već postojećom zajednicom kreativaca koji su dugo nazvali opštinu, a Queens bi zaista trebalo da bude na vašem radaru za svoj savremeni umetnički pejzaž.

U stalnom toku umetničke scene NYC-a, galerije izvan Manhattana rade sve što mogu da opstanu i uspevaju. Kao takve, umjetničke galerije više nisu samo za umjetničke kolekcionare ili pregledače umjetnina za kupovinu prozora; postali su i kulturni centri u zajednici, obrazovne ustanove i rekreativne vruće tačke. Bruklin i Queens su posebno videli porast ovog "hibridnog" formata, pri čemu su prostori funkcionisali kao tradicionalne umetničke galerije, ali su spojeni sa prostorima za izvođenje, barovima, knjižarama, učionicama, umetničkim kolektivima i još mnogo toga.Pod četiri četiri uzbudljive umetničke galerije u Queensu koji prate svoj skup pravila:

• 01 od 04

  Lokalni projekat

  S obzirom na njegovu blizinu Manhattanu i Bruklinu, četvrt Kvinsa u Long Island City-u, ili LIC-u, je de facto "arts hub" Queens-a. MoMA PS1, Muzej Noguchi, Centar skulptura i druge ugledne umjetničke institucije u okolini daju vidljivost susjedstva i međunarodno priznanje. Međutim, postoje i više operacija pod radarima kao što je Lokalni projekat, mala, ali uticajna neprofitna organizacija umjetnosti koja je djelovala u LIC-u od 2003. godine, domaćin više od 400 izložbi i prikazuje više od 2.000 umjetničkih umjetnika iz celog sveta . Sa tekućom transformacijom LIC-a u zemlju visokih sjajnih stambenih kula, koja je bila razdvojena porukom zgrade koja je nekada bila smeštena u graffiti mecca 5Pointz (u kojoj je lokalni projekat nekada bio lociran), ovakve organizacije omogućavaju susjedstvu da se spoji na svoje ulične kredite na umetničkoj sceni Njujorka.

  Izuzetno urbano i praktično, Lokalni projekat je pronašao prirodnu sinergiju koju su oblikovali umetnici i publika koja se izražavaju u inkluzivnom okruženju koje je daleko od kriterijuma elitističke selekcije koje se nalazi u mnogim drugim galerijama. Ne samo da služe kao umetnička galerija sa zajedničkim i multidisciplinarnim emisijama, već i nude časove umetnosti, saradničke prostore, rezidencije i mentorske programe. Kao organizacija koju su formirali umetnici i prijatelji, posvećena je izgradnji mostova između umetnika i lokalne zajednice.

• 02 od 04

  Topaz Arts

  Između ostalog, Woodside, Queens , poznata je po mještanima za svoje velike irske pabove i kvalitetnu tajlandsku hranu . Sada u susedstvu raste i mala i strastvena umetnička scena. Blistavo svetlo na ovoj novoj sceni je Topaz Arts; osnovan 2000. godine, to je višenamenski prostor i kreativni razvojni centar koji izlaže umjetničke predstave (obuhvata slikanje, skulpturu i još mnogo toga) i proizvodi djelove performansi.

  Naziv Topaz je kombinacija Todd i Paz, prva imena dva osnivača - Todd Richmond i Paz Tanjuaquio - čija je vizija i zno manifestovala ovu oazu umetnosti u komercijalnoj / industrijskoj sekciji Woodside. Dva umjetnika su tražila godinama da pronađu umjetnički prostor koji bi služio kao "povlačenje u New Yorku". S obzirom na opadanje kulturnog staništa u gradu, to nije bio lak zadatak; na kraju su počeli da rade na Kvinsu i slučajni slučaj savršenog vremena stigli su ih u skladišni prostor koji su transformisali u umetnički centar koji je danas, sa plesnim podijumom za predivne koreografske predstave. U okruženju koje se sastoji od populacije radničke klase i izuzetno raznovrsne zajednice, Topaz uspeva da podigne lokalnu umetničku scenu bez nagoveštaja da se pretvara.

• 03 od 04

  Knockdown Center

  Poslednjih godina, od Bushwick-a, Brooklyna, do susjednih Ridgewood-a i Maspeth-a u Queensu je došlo do značajnog prelivanja kreativnih vrsta. Loši umetnici koji su raseljeni od strane programera i bogatiji millennials su trgovanje zip kodovima, ali gubljenje nijedne od peska ili šarma, jer kolega Queens u Bushwick-u nudi svoje kafice, barove i restorane, kao i sličan hodgod arhitekture, uključujući industrijske zgrade samo moleći da se izmisli za novu umetničku ekonomiju.

  Ukucajte Knockdown Center, još jedan primer "hibridnog" galerijskog modela u tome što služi kao centar za umetnost i performanse posvećen "neobičnim projektima i saradnji". Zasnovan je u fabrici od 50.000 kvadratnih metara koja se stalno koristi za više od 100 godina, prvo kao fabrika stakla, a potom i kao proizvodni centar za montažna vrata koja se mogu otpremiti komadima - ili "srušiti" - dakle naziv i filozofija iza izložbi i performansi ovdje. kurativni radovi koji najbolje odgovaraju na jedinstvenu industrijsku arhitekturu i dimenzije lokacije.U susjedstvu sa rastućom kulturnom scenom koja će vjerovatno biti neprepoznatljiva u godinama koje dolaze, Knockdown Centar će se sigurno istaknuti kao pionir i trajno omiljeno mjesto za eksperimentalna i smela umetnost.

• 04 od 04

  Flux Factory

  Govoreći o raseljenim Brooklynitima, postoji i Flux Factory, koja je započela 1993. godine kao kolektiv umetnika u Williamsburgu, Brooklyn , nudi alternativnu predstavu tradicionalnoj komercijalnoj galeriji. Napušten iz Williamsburga 2002. godine zbog neprekidnog razvoja nekretnina i radikalnih promena u zajednici zajednice, Fabrika Flux se preselila u Long Island City, gdje su se razvijali i razvijali.

  Daleko od neformalne grupe koju je započeo, organizacija je mnogo stručno i profesionalno ovih dana, pokreće poštovani program boravka, koordinirajući uzbudljive izložbe, kao i kao domaćin za ture, klase, razgovore i participativne projekte . Uprkos uspešnoj administraciji svojih umetničkih poduhvata, fabrika Flux ostaje zabavna i oštra; večernji događaji, umetnički događaji i eksperimentalna impresivna dešavanja nastavljaju se isto kao i kada je grupa rođena pre mnogo godina. Da biste videli šta se događa kada umjetnici formiraju mreže, sarađuju i podstiču jedni druge, a kako bi otkrili iz prve ruke šta se može hraniti i hraniti u kreativnoj energiji NYC-a, ne gledajte dalje od fabrike Flux.