Planirajte svoj put do sada kako biste videli ove blokbuster emisije
Jesenje je vreme kada muzeji predstavljaju svoje izložbe blokbustera. Obično planiraju 5-10 godina unaprijed, ove emisije predstavljaju najbolji kuratorski talenat, kao i izvanredne pozajmice umetnosti i artefakata iz javnih i privatnih kolekcija širom svijeta. U pratnji predavanja, koncerata i drugih događaja, jesenske izložbe predstavljaju odličnu priliku za otkrivanje novog muzeja i novog grada. Planirajte svoju jesen 2016. putuje sada oko ovih 10 najvećih umjetničkih izložbi.
01 od 10
Degas: nova vizija, Muzej lepih umetnosti, Hjuston
16. oktobra 2016. - 8. januara 2017
Degas: Nova vizija će biti glavna muzejska izložba 2016. godine. Najznačajnija je međunarodna anketa za tri decenije rada Hilaire-Germain-Edgar Degas (1834-1917). Iako je poznati francuski impresionistički umetnik snažno povezan sa baletnim plesačima, Degasov kompleks i veliko telo obuhvata više decenija nego bilo koji od njegovih savremenika.
Izložba u MFAH okuplja 200 radova iz javnih i privatnih kolekcija i obuhvata slikarstvo, crtež, grafiku, skulpturu i fotografiju. Kustosana sa Nacionalnom galerijom Viktorije u Melburnu u Australiji, Hjuston će biti jedina lokacija SAD za ovu izložbu. Od poslednje velike emisije na Degasu 1988. godine karijera je detaljnije procijenjena i pruža posjetiteljima priliku da ga vide u novom svjetlu. S obzirom na popularnost Degasove emisije u Australiji, ova izložba je vredna hodočašća u Hjustonu.
02 od 10
Jeruzalem 1000-1400: Svaki Ljudi pod Nebom, Met Petu Aveniju
26. septembra 2016.-8. januara 2017
Pre četiri godine posetioci Met Klostera možda su primetili da konzervator tiho radi u galerijama na grobu iz viteza iz 13. veka. Pažljivo čišćenje "Jean d'Alluye" pripremalo se za masovnu predstavu o Jerusalimu u srednjem vijeku, otvarajući ovaj jesen na metu .
Izložba gleda na srednjovjekovni Jerusalim ne samo kao grad od tri vjeroispovijesti, već u domu različitih kultura, religija i jezika. Imajući u vidu uvek visok kalibar Metovih emisija o srednjem vijeku, ovo je ogromna prilika za ljude da steknu novo razumijevanje ovog drevnog i uvijek kontroverznog grada.
Izložba uključuje 200 umetničkih dela od 60 kreditora širom svijeta. Skoro četvrtina objekata dolazi iz Jerusalima, uključujući i kredite od verskih zajednica, od kojih se neke nikada ranije nisu pokazale javnosti.
03 od 10
Ecstasy of St. Kara / Kara Voker: Novi rad, Klivlendski muzej umjetnosti
10. septembar - 31. decembar 2016
Očekuje mnoštvo u Muzeju umetnosti u Clevelandu ove jeseni za izložbu najnovije serije velikih razmera Kara Walker na papiru. Nakon što je provodio vrijeme u Rimu, novi Vokerov rad istražuje istoriju složenosti kršćanstva i kako teme mitova i mučeništva komuniciraju sa ropstvom i slobodnom voljom. (Naslov izložbe se odnosi na Bernini poznatu baroknu skulpturu "Ekstazija svete Tereze".)
Jedan od najpoznatijih savremenih umetnika koji rade danas, Kara Walker (rođen 1969.) izlagao je širom svijeta i dobitnik je mnogih prestižnih umetničkih nagrada, uključujući takozvani "genijalni" grant iz John D. i Catherine T. MacArthur Award Achievement Award.
04 od 10
Paint the Revolution: Meksički modernizam, 1910-1950, Filadelfijski muzej umjetnosti
25. oktobra 2016. - 8. januara 2017
Snažna meksička zbirka umjetnina Muzeja umetnosti u Filadelfiji postavlja fantastičnu scenu za predstojeću izložbu koja pokriva period između početka meksičke revolucije do posljedica Drugog svjetskog rata. Izložba uključuje master radove Diego Rivera, José Clemente Orozco, David Alfaro Siqueiros, Frida Kahlo i Rufino Tamayo.
Kraja revolucije gleda na kulturne i političke sile koje su oblikovale modernizam u Meksiku, pokret koji je imao međunarodni uticaj.
Muzej umetnosti u Filadelfiji predstavlja ovu izuzetnu izložbu u partnerstvu sa Museo del Palacio de Bellas Artes u Meksiko Sitiju. To je najsveobuhvatnija izložba meksičkog modernizma koja će se prikazati u američkom gradu za više od sedam decenija.
05 od 10
Art of Alchemy, Getty Centre, Los Anđeles
11. oktobar 2016.-12. februar 2017
Iako je imala dubok uticaj na srednjovekovnu i renesansnu kulturu, alhemija je bila potisnuta u umetničkoj stipendiji od Drugog svetskog rata. Dugotrajno zaštićena tajna, ova važna izložba u Getty Centru pokazuje da je alhemija uticaja imala u srednjem veku, srednjoj Aziji, islamskom svetu i širom Evrope tokom prosvetljenja.
Istovremeno, izložba o renesansnom majstoru Giovanni di Paola čini Getti jedan od najboljih muzeja da poseti ovu jesen.
06 od 10
Moholy-Nagy: Budući poklon, Art Institute of Chicago
Pripadnici dizajna i stil Bauhausa treba da rezervišu svoj put do Chicaga da bi videli buduću prezentaciju , prvu sveobuhvatnu retrospektivu rada Moholy-Nagy u Sjedinjenim Državama za skoro 50 godina. Izložba okuplja više od 300 njegovih multimedijalnih radova.
Moholy je koristio snimljeni zvuk, fotografiju, film i sintetičku plastiku i verovao da svaki građanin može biti kreativan kada koristi materijale koji su im dostupni u svoje vrijeme.
Budući sadašnji eksponat prikazuje radove iz 1920. godine, kada se umetnik preselio u Njemačku do svoje smrti u Čikagu 1946. godine. Poseban naglasak je dat njegovom radu u Sjedinjenim Državama i njegovom nastupu u "Chicago Bauhausu". Preporučljivo je kupiti ulaznice unapred.
07 od 10
Janet Cardiff: Četrdesetogodišnjak, Muzej umjetnosti Nelson-Atkins
19. novembar 2016. - 19. mart 2017
Ovaj zvučni rad Janeta Kardifa instaliran je u mnogim značajnim institucijama savremene umjetnosti, ali nije postao vrlo poznat dok nije bio prikazan u Met Cloisters. Od tada je postao poznat kao rad sa emocionalnom snagom da bi ostavio ljude kako plaču suze radosti.
Video sam prve sedmice instalacije u Njujorku i gledao kako samo nekoliko posetilaca sedi mirno u galeriji satima, slušajući nekoliko rotacija muzike. Neki su meditirali, drugi su plakali. Kada je New York Times napisao o emocionalnim vrtlogu koji se odvijao oko Forty-Part Moteta, posetioci su počeli da čekiraju u dugim redovima da bi ih iskusili za sebe. Ova najnovija instalacija Cardiffovog dela u Muzeju umetnosti Nelson-Atkins je veoma isplativa prilika da se ova zvučna instalacija oseti za sebe. Ako ste u blizini Kansas Citya, ne propustite to.
08 od 10
William Merritt Chase, Muzej likovnih umjetnosti, Boston
9. oktobra 2016. - 16. januara 2017
Često previđeni impresionist William Merritt Chase (1849-1916) bio je vodeći slikar u međunarodnim umetničkim krugovima na prelomu prošlog veka. Američki gospodar ulja i pastela, njegove slike žena, pejzaži i među 80 najboljih dela slikara biće prikazani u Muzeju lepih umetnosti u Bostonu.
Ova glavna retrospektiva koju će putovati je suorganizovala The Phillips Collection (Washington, DC), Fondazione Musei Civici Venezia (Venecija) i Terra fondacija za američku umetnost.
09 od 10
Matisse / Diebenkorn, Baltimorski muzej umjetnosti
23. oktobra 2016. - 29. januara 2017
Mada se emisija ne otvara do kraja oktobra, Baltimorski muzej umjetnosti vas ohrabruje da kupite svoje karte za Matisse / Diebenkorn čim se prodaju 1. septembra. (Matisse ima puno fanova.)
Ovo je prva velika izložba koja pokazuje uticaj francuskog modernista Henrija Matissea na rad američkog umetnika Richarda Diebenkorna. Više od 90 slika i crteža iz muzeja i privatnih kolekcija otkriva nove poglede i ideje o ovim umetnicima koji se nikad nisu sreli. Nakon Baltimora, ova predstava će putovati u Muzej savremene umjetnosti u San Francisku (SFMOMA) i ne vraćati se na istočnu obalu.
10 od 10
Klimt i Žene bečkog zlatnog doba, 1900-1918, Neue Galerie
22. septembar 2016.-16. januar 2017
Portret Adele Bloch-Bauer Gustav Klimt je ponos Neue Galerie u Manhattanu, muzeju posvećenom modernoj nemačkoj i austrijskoj umetnosti. Ovaj portret Klimtovog bogatog pokrovitelja često se zove "Njujork Lisa" iz Njujorka. Izložba "Klimt i Žene bečkog zlatnog doba, 1900-1918" će istražiti Klimtove portrete žena u kontekstu fin-de-sièclea Beča.
Autor je dr. Tobias G. Natter, autor mnogih publikacija o Gustav Klimtu i umetnosti Beča 1900. godine, Neue Galerie je jedino mesto na kojem će biti prikazana ova izložba. Uključuje 12 slika, 40 crteža, 40 dela dekorativne umetnosti i starinske fotografije Klimta iz javnih i privatnih kolekcija širom sveta. Naravno portret Adela Bloch-Bauer I (1907) biće istaknut i prikazan jedan pored drugog sa portretom Adele Bloch-Bauer II (1912).
Drugi portreti na izložbi otkrivaju punu gamut klimtovog portretnog stila, od njegovih ranih radova, kada je bio pod snažnim uticajem simbolizma i predrasheelitskog pokreta, do njegovog tzv. "Zlatnog stila", za koji je on najpoznatiji i najpoznatiji .
Moda je važna tema na izložbi, a umetnik i dizajner iz Šangaja Han Feng je naručio da stvori tri jedinstvene modne ansamble inspirisane Emilie Flöge, bečkog modnog dizajnera koji je takođe bio Klimtova muza.
Posetioci takođe treba da se raduju jedinstvenoj istorijskoj reprodukciji (1951) poznatog vizantijskog mozaika carice Teodore iz bazilike San Vitale u Raveni, Italija, koja je u velikoj meri inspirisala Klimta na prvi portret njegovog pokrovitelja Adela Bloch-Bauer-a.